Preferiti e news di aprile – maggio 2° parte

 

LEGGI LA PRIMA PARTE DEL POST QUI

 

Eccomi con la seconda parte del post dedicato agli acquisti, ai viaggi e soprattutto ai prodotti preferiti di aprile/maggio!

 

Rossetti Dior e eyeliner

 

Sono andata da Sephora con la mia amica Elena, che conosce sempre le novità e i prodotti più fighi. E ha la carta Gold 😉

C’era uno sconto del 20%, e ne ho approfittato per prendere il Dior Addict Laquer Plump nel colore Dior Pretty, che puntavo da un po’, e l’eyeliner blu Diorshow on stage fatto tipo a fudepen, con la punta a pennello però semirigida.

 

 

 

In foto vedi anche il Rouge Dior Liquid nel colore Jungle Matte, che avevo preso un po’ di tempo fa, in modo da fare il confronto tra i due. Uno è opaco e a lunga tenuta, l’altro è più un rossetto/lipgloss. Devo dire che i rossetti liquidi Dior hanno un applicatore eccezionale, con il quale si riesce a stendere bene il rossetto facendo a meno della matita per il contorno labbra.

Ho una vera passione per i rossetti nude, ma su di me stanno bene solo quando trucco gli occhi con colori scuri. Per questo sto cercando di usare rossetti di colore diverso, come il rosso, il rosa, il corallo…

 

Lo swatch dell’eyeliner invece lo vedrai nelle foto successive, perché ho voluto riprendere i miei eyeliner “tipo fudepen” (ne parlavo in questo post dell’anno scorso) e, finalmente, fare lo swatch di tutti tranne Trooper di Kat von D che nel frattempo mi è finito.

 

 

Da sinistra:

Sailor Moon eyeliner nero con punta a pennello

Marc Jacobs eyeliner nero con punta a pennello semirigida

Nyx eyeliner nero con punta a pennello

Dior eyeliner blu con punta a pennello semirigida

Kat Von D eyeliner marrone Mad Max brown con punta a pennello

Extreme Makeup eyeliner classico color oro/bronzo metallizzato

 

A destra ci sono gli swatch. Confermo, come da foto, che quello di Nyx è un po’ troppo liquido e a volte mi entra nell’occhio causandomi un effetto di sclera grigia degno di un film sugli zombi, ma per fortuna non fa male.

L’eyeliner bronzo dorato è ottimo per fare la doppia linea, lo adoro!

 

Gli altri eyeliner che possiedo sono:

  • tre in barattolino da usare col pennello (nero, marrone scuro e marrone chiaro);
  • i due nuovi (azzurro e verdino/teal) che non avevo quando ho scattato la foto di cui sopra. Quello verdino l’hai visto nello scorso post 😉

 

In definitiva, se proprio devo scegliere un eyeliner preferito… la mia scelta ricade ancora su quello di Sailor Moon! Dallo swatch sembra forse meno nero rispetto agli altri dello stesso colore (magari perché è aperto da MOLTO tempo…) ma come scrivenza, facilità di utilizzo, aspetto esteriore e durata penso sia il migliore.

 

Regali di compleanno

 

Ringrazio ancora tantissimo la mia amica Elena per questi splendidi regali di compleanno:

 

dior

 

Ecco l’eyeliner azzurro Diorshow on stage, super perfetto per fare la doppia riga di eyeliner sopra ad uno nero oppure sopra a quello blu della stessa marca!

Poi uno splendido smalto blu di Dior, un bellissimo ciondolo a forma di ancora, e il rossetto Spanked di Fenty Beauty che avevo provato ma che non avevo comprato nonostante mi stesse benissimo.

Ecco gli swatch dell’eyeliner e del rossetto:

 

swatch spanked fenty beauty

 

 

La valigetta pacchiana

 

Da Primark ho visto una cosa bellissima: una valigetta portatrucchi olografica.

Pacchianissima.

Quindi perfetta per me 😉

 

Giunta a casa ho voluto quindi usarla per mettere a posto i miei trucchi, ma… forse sarebbe stato meglio se fosse stata più grande!! XD

 

Tutta roba accumulata nel corso degli anni, e quando ho scattato la foto avevo lasciato molte cose in camera (matite occhi, altri rossetti e palette di ombretti)

 

Alla fine ce l’ho fatta e ho sistemato tutto 😉 un po’ nella valigetta e un po’ nei cassettini in bagno.
Il resto rimane in camera in apposito cassetti.

 

valigetta trucco Primark

 

 

Skincare coreana

 

Da qualche anno pare vada di moda la skincare coreana, sicché ho sempre evitato di leggere qualsiasi informazione al riguardo. Ora che è passato un po’ di tempo e non va più di moda, mi sono documentata e ho tratto le mie conclusioni: è un procedimento che porta via troppo tempo, MA nel mese di maggio ho voluto comunque provare per vedere se la mia pelle avrebbe avuto miglioramenti.

Premetto che non ho comprato appositi prodotti coreani ma ho usato quello che avevo già in casa, e che riesco a farlo al massimo 4/5 volte a settimana una sola volta al giorno…

In effetti sì, mi sembra di vedere piccoli miglioramenti. Non so se è una mia impressione o se è vero… Le rughe sono sempre uguali, però mi sembra che la pelle sia meno secca in certe zone e che i pori siano meno ostruiti.

 

Ho dovuto scrivere una lista dei passaggi e attaccarla sul mobile del bagno col washi tape per ricordarmi tutti i passaggi, che ho comunque personalizzato in base ai prodotti che ho a casa.

  1. Olio struccante idratante
  2. Topexan
  3. Esfoliante (LUN-GIO)
  4. Tonico
  5. Acqua termale
  6. Maschera (MAR-VEN)
  7. Siero con acido jaluronico
  8. Crema contorno occhi
  9. Crema viso

 

Salto sempre il punto 10 (la crema solare) perché di solito se esco di casa poi sto al chiuso, ma se dovrò uscire di pomeriggio e stare all’aperto proverò a ricordarmi di metterla!

Inoltre penso che l’acqua termale vada usata dopo il punto 9, prima di mettere il fondotinta, in modo che faccia da primer (ma ci mette un pò ad assorbirsi)

 

 

Che mese sfigato!

 

Bene, siamo arrivati alla conclusione, finalmente XD

Gli acquisti mi hanno risollevato un po’ il morale lo scorso mese e, ora che (giustamente) devo stare attenta alle spese, dovrò trovare un altro modo…

Ho anche pensato di scrivere (solo per me stessa, non preoccuparti) la guida per mantenere uno stile di vita borghese spendendo il meno possibile!

 

Sto provando ad organizzarmi, davvero.

Ma è difficile. Gli impegni sono troppi,  si accumulano, ne finisco uno e ne saltano fuori altri 5 che rimangono in stand-by e mi provocano ansia. So che me la sono un po’ cercata io, pensavo di riuscire a gestire tutto e invece no, non ci riesco. Ho mille idee e quando anche gli altri accettano le mie idee, non ho comunque il tempo di realizzarle!

Dovrei solo vendere idee e basta, senza fare nulla.

 

C’è stato un momento in cui ho trovato le forze per accendere il computer e aprire il file della nuova tavola da disegnare… e mentre stavo inchiostrando pensavo: “Ma che senso ha?”

Ha ancora un senso?

Disegnare mi dà ancora gioia, o è diventato solo un dovere?

E poi, ca..spita, disegnare fumetti è difficilissimo, lungo, laborioso, una sbatta, l’ho sempre detto e lo ripeterò sempre. Se non mi rende felice non voglio farlo. L’ho sempre percepito come un bisogno fisico piuttosto che come un hobby divertente.

 

Vediamo un po’ come si mette, non è che giugno sia partito benissimo.

Ho la testa da un’altra parte. Magari ne riparliamo più avanti!

 

Alla prossima!

 

Le novità di marzo 2018

 

Uno degli obiettivi del 2018 era aggiornare più spesso il blog… ci provo  XD

Gli ultimi due mesi sono stati piuttosto impegnativi, ma io come al solito sopravvaluto la mia velocità nel fare le cose!

Ricapitoliamo cos’è successo…

 

 

Nuovo video tutorial

 

E’ uscito da pochissimo un nuovo video tutorial nella pagina del workshop (a cui puoi iscriverti gratis qui).

Si tratta di un video rapido in cui spiego il mio metodo di colorazione gli acquerelli e quali materiali uso, tutto in soli 15 minuti!

 

Video tutorial: Come colorare i disegni manga

 

Ho già ricevuto alcuni feedback molto positivi in merito a questo video e sono contenta di aver soddisfatto le richieste ^_^

Spesso ricevo messaggi in cui mi viene chiesto che acquerelli uso, o che carta uso, o come faccio a fare certi effetti… il nuovo video risponde a tutte queste domande!

 

Mi piacerebbe anche tornare a fare video per il mio canale You Tube, ma purtroppo al momento non ho proprio tempo. E ora vedrai perché…

 

 

Giappone nel Chiostro

 

Per il terzo anno consecutivo parteciperò come standista alla manifestazione Giappone nel Chiostro (Brescia, 7-8 aprile 2018). Qui il link dell’evento su facebook, qui un vecchio post in cui parlavo della manifestazione in qualità di visitatrice 🙂

Partecipare ad una fiera richiede preparazione, sia per quanto riguarda i prodotti da vendere, sia per l’allestimento del banco… sto preparando tantissime cose belle e novità, e ciò ha richiesto molto più tempo del previsto (sempre per il mio solito problema di sottostimare il tempo che mi serve a fare qualsiasi cosa).

 

Mentre ero alle prese con i preparativi, sono riuscita a finire due commissioni che avevo in corso, un disegno per un contest a cui avevo dato la mia adesione e un disegno per una mia lettrice <3

 

Colorazione disegno manga con acquerelli

 

Qui sopra puoi vedere la foto del work in progress, il disegno però l’ho già ultimato ed è tutto luccicante!

 

Purtroppo non ce l’ho fatta ad ultimare una commissione importante, un disegno di grandi dimensioni per una carissima ragazza che mi ha già chiesto illustrazioni in passato. Questo mi rende triste, perché mi spiace fare aspettare le persone… ma voglio che il disegno sia perfetto, e voglio dedicargli tutta la mia attenzione.

E’ per questo che non ho un listino prezzi commissioni pubblico, e non pubblicizzo il fatto che faccio disegni su commissione… perché i miei tempi sono lunghi, purtroppo, a causa del lavoro e di tutti gli impegni.

 

Ad oggi ho quasi ultimato i preparativi per Giappone nel Chiostro, questo weekend dovrei finire le ultime cose… con una settimana di anticipo! Così potrò dedicarmi alla commissione e alle tavole del mio manga.

 

Ci saranno tante belle cose, tante novità, prodotti nuovi realizzati con amore… e anche alcuni prodotti il cui ricavato sarà devoluto in beneficenza, a titolo personale, all’associazione presso cui faccio volontariato… e questo è un altro dei motivi per cui non ho più tempo in generale, ma va bene così perché si tratta di una causa molto importante: più importante dei disegni, più importante che aggiornare facebook e instagram e decisamente più importante del fatto di preoccuparsi di non ricevere abbastanza like sui social.

 

Per questo devo ringraziare tantissimo la mia cara amica Elena, che ha realizzato dei disegni strepitosi proprio per questo tipo di prodotti! Non vedo l’ora di farteli vedere ^_^

 

ilaria guinness art

 

Non vedo l’ora che arrivi sabato 7 per allestire il banchetto ed esporre tutti i prodotti a cui ho lavorato così duramente e con tanta passione, e soprattutto non vedo l’ora di rivedere gli amici che verranno a trovarmi!

Speriamo che non piova… comunque la manifestazione si terrà anche in caso di pioggia.

 

Dai, ti svelo alcune delle novità, oltre ai prodotti per beneficenza (che metterò sul sito verso metà aprile, comunque ti farò sapere sicuramente)…

Ci saranno come sempre le cartoline fan art, e ci saranno soggetti nuovi, tra cui Card Captor Sakura: un disegno inchiostrato e colorato in digitale. Intanto posso farti vedere il disegno originale inchiostrato con la penna gel rosa:

 

card captor Sakura fan art by Ilaria Guinness

 

Per la posa ho usato una reference trovata su Pinterest, cambiando ovviamente certi dettagli come le braccia e le mani, per adattarli al personaggio.

 

Per l’insegna utilizzerò il cartellone creato dalla mia amica Elena l’anno scorso, più la stampa A3 del disegno di una ragazza in costume tradizionale giapponese, tutto colorato con gli acquerelli. Qui ti mostro il WIP:

 

Costume tradizionale giapponese

 

Anche questo è tutto luccicante! L’originale sarà in vendita al banchetto 🙂

A proposito di questo disegno e del disegno di Kat: sto usando un nuovo water brush della Sakura, a punta fine, e mi trovo molto bene! E’ più piccolo rispetto ai water brush Pentel che uso di solito, però è tanto grazioso e comodo da portare in viaggio! Come i Pentel ha l’apertura grande quindi posso riempirlo comodamente con la mia solita bottiglina.

 

 

Tavole di Poison Lips

 

Ogni tanto sulla mia pagina facebook riesco a pubblicare i WIP della lavorazione tavole del mio manga Poison Lips.

Mi sto impegnando davvero tantissimo per disegnare questo fumetto! Qui sotto puoi vedere il particolare di una vignetta con alberi ed erbetta. Taaanta erbetta. Cioè, disegno ogni singolo filo d’erba e ogni singola fogliolina anche se in stampa non si vedrà niente perché la vignetta è piccola.

 

wip tavole sfondo manga

 

So che ripeto sempre che non ho mai tempo per fare niente XD e anche in questo caso è così, sono ferma con le tavole da un po’ di tempo… non per un blocco artistico per fortuna, ma proprio per tutti i motivi elencati sopra (la fiera, le commissioni, il volontariato, il lavoro, ecc…). Comunque presto riprenderò.

 

Anche perché…

L’altro giorno stavo cipollando su facebook e nello scorrere mi sono imbattuta nelle scan di un manga josei, di cui era pubblicato il primo capitolo. L’ho letto velocemente, saltando molte parti, perché non avevo tempo (che strano!!!!!!) per leggere un altro manga e poi perché non avevo voglia di andare a cercarmi il resto dei capitoli, sempre che siano stati pubblicati. Ho fin troppi manga cartacei da leggere!

Comunque, per farla breve, ho letto questo manga josei storico e tenevo per il cattivo. Volevo che si mettesse seriamente insieme alla protagonista. Poi è arrivato l’eroe buono e la mia voglia di leggere è calata paurosamente XD

 

Però mi sono resa conto che mi mancava, e mi manca, disegnare le tavole. Mi manca il fatto di andare avanti con la mia storia. E mi è venuta voglia di fare altre modifiche allo storyboard!

Voglio che si capisca bene che Kain è il cattivo. Forse sono stata troppo buona con lui in passato, ma non merita di essere dipinto come uno che si atteggia da duro. Lui è davvero un duro, privo di empatia, fin troppo sicuro di sé e arrogante. E violento.

Forse questa pausa forzata dalle tavole mi sta servendo per capire che la storia via modificata e migliorata ulteriormente. Mi piace che lo storyboard non sia definitivo fino alla fine: riserverà tante belle sorprese anche per me!

Non vedo l’ora di andare avanti con questa storia 

 

 

Saldi nello shop

 

Infine volevo segnalarti che i saldi nello shop stanno per terminare!

Se ti interessa qualche prodotto presente questo è il momento per approfittare degli sconti! ^_^ altrimenti puoi attendere dopo metà aprile, quando aggiornerò lo shop e inserirò i nuovi prodotti a prezzo pieno.

 

Clicca qui per accedere allo shop

 

 

Fan art manga nello shop!

 

Qui sopra puoi vedere una delle spedizioni in partenza ^_^

 

La cosa bella di avere uno shop indipendente (e fare autoproduzione) è che si possono gestire le spedizioni in maniera autonoma: faccio sempre dei pacchettini curati, inserisco gadget o disegni, aggiungo omaggini… tutto questo per sorprendere e rendere felice la persona che riceverà il suo acquisto.

Chi ha già acquistato dal mio sito lo sa 

L’ho sempre fatto e continuerò così!

http://www.theknightspoisonlips.com/shop/

 

P.S. Il ricavato delle vendite verrà utilizzato per finanziare la stampa del volume 1 di Poison Lips.

 

 

 

Manga: inchiostrazione digitale

 

Giuro, non pensavo sarebbe mai successo…

Non pensavo sarebbe mai accaduto ad una malata di cancelleria come me, feticista della carta e amante dell’inchiostro…

Non pensavo che avrei potuto sopportare il fatto di non poter tenere tra le mani la tavola finita, con l’inchiostro che riflette la luce, le patacche di scolorina e la carta incisa dal pennino…

 

 

Se segui questo blog o la pagina facebook saprai già che ho deciso di imparare ad inchiostrare in digitale in occasione del restyling del mio manga Poison Lips.

Qui puoi leggere la trama del manga, e qui ci sono le schede dei personaggi.

Nell’ultimo post ho parlato del mio progetto di restyling del manga, comunque ho anche altri progetti che vorrei realizzare sempre inerenti a Poison Lips!

 

 

In uno dei miei vecchi video (che puoi trovare in fondo alla pagina Tutorial), nel ripulire una tavola scansionata avevo cancellato la faccia di Kain venuta male per re-inchiostrarla in digitale, e mi lamentavo del fatto che la penna andasse dove le pareva invece di fare ciò che volevo io.

Indizio: lo fa ancora XD ma sto imparando a domarla.

In passato ho sempre usato la tavoletta grafica solo per ripulire le tavole inchiostrate a mano e applicare i retini.

Per realizzare le nuove tavole ho invece deciso di inchiostrare totalmente in digitale per una questione di praticità e perché mi è venuta un’irrefrenabile voglia di provare.

 

Ma perché non ho iniziato prima?!!

 

Immagine pubblicata su facebook:

disegnare manga in digitale

 

Questo per dire che l’inchiostrazione digitale è la mia salvezza!

Ora ti spiego perché, ma prima devo premettere che faccio ancora fatica a disegnare direttamente in digitale. È diverso dal disegno tradizionale…

Imparerò, forse. Per ora preferisco continuare a fare le bozze su carta, mi viene più naturale.

Tutto questo ovviamente vale solo per me, per come lavoro io; non c’è un metodo universale quindi  ciò di cui parlo in questo post è la mia personale “visione” del tema.

 

 

Disegnare tavole manga:

 

IL MIO METODO DI LAVORO (TRADIZIONALE)

 

  • bozza a matita: linee di costruzione, ripasso aggiungendo (pochi) dettagli, pasticci vari (su carta leggera)
  • clean up con piano luminoso su carta per manga; correggo gli errori
  • inchiostrazione con pennelli e pennini, correggo altri errori
  • scolorina per correggere errori e sbavature
  • fudepen per colorare capelli e parti in nero
  • scansione tavola
  • pulizia e correzione errori con Clip Studio Paint
  • retinatura con Clip Studio Paint
  • prova di stampa
  • correzione errori con Clip Studio Paint

 

 

IL MIO METODO DI LAVORO (DIGITALE)

 

  • bozza a matita: linee di costruzione, ripasso aggiungendo (pochi) dettagli, pasticci vari
    (su un foglio normale. Potrei usare anche la carta a quadretti o quella riciclata)
  • scansione bozza
  • inchiostrazione con Clip Studio Paint (principalmente mapping pen), correggo errori
  • colorazione di capelli / parti in nero con Clip Studio Paint
  • retinatura con Clip Studio Paint
  • prova di stampa
  • correzione errori con Clip Studio Paint

 

Come avrai notato, con l’inchiostrazione digitale salto del tutto il passaggio per me più noioso e cioè il clean-up. Inchiostro direttamente la bozza.

Non faccio mai bozze curate perché ho pochissimo tempo libero: tutti i dettagli li faccio durante l’inchiostrazione.
Se una vignetta della bozza ha bisogno di essere spostata, ingrandita o rimpicciolita, la posso modificare a mio piacimento per poi inchiostrarla.

In questo senso si risparmia tempo; però la possibilità di ottenere un tratto dallo spessore iper sottile, che un pennino o un liner non può raggiungere, mi obbliga a curare tantissimo i dettagli, come i tratteggi negli occhi, o i visi negli omini visti da lontano, quindi porta via comunque tempo.

Ma è meglio perdere tempo a curare i dettagli, piuttosto che a fare il clean up delle bozze.

 

E alla fine si risparmia comunque tempo perché, appunto, si ottimizza il processo. Per me, che faccio bozze pasticciate e ho il difetto di calcare molto, eliminare il clean up è una manna dal cielo.

 

inchiostrazione digitale manga Clip Studio Paint

 

Ho tenuto per ultimo il fattore più importante, quello più ovvio: il grandissimo vantaggio di poter correggere le linee sbagliate in un lampo, senza problemi.

 

Ma andiamo con ordine…

 

Perché inchiostrare in digitale?

 

Il motivo per cui solitamente disegno poche tavole (o non ne disegno affatto) è la paura di sbagliare. Poi ci sono altri motivi, ma è la paura che mi blocca, principalmente. Paura di sbagliare, paura di dover rifare ciò che ho sbagliato e perdere tanto tempo

Per me è davvero un problema.

 

Fare le bozze mi piace. Il clean-up lo odio. E l’inchiostrazione la temo.

 

Quando ho paura di sbagliare, non traccio le linee con sicurezza e vengono tutte tremolanti. L’inchiostro non asciuga subito e mi scoccia aspettare (e poi va a finire che ci passo sopra la mano e si sbava), quindi inchiostro più tavole contemporaneamente: mentre una asciuga passo all’altra, poi ritorno alla prima.

 

Con l’inchiostrazione digitale non ho più paura. Faccio una tavola alla volta, e…

 

  • La linea esce male? No problem! CTRL+Z e la rifaccio.
  • Mi accorgo solo dopo aver inchiostrato di aver fatto un errore? Cancello quella parte con la gomma e la rifaccio.
  • Un occhio è più grande dell’altro? In un attimo con il CTRL+T lo riporto alle giuste dimensioni. Il tratto non si rovina perché è su livello vettoriale, e l’ho fatto su un livello separato dagli altri! Posso modificarlo senza intaccare quanto già inchiostrato.
  • Mentre inchiostro posso ruotare il foglio a specchio per controllare che sia simmetrico, e in caso correggere.
  • Quando inchiostro posso cambiare a mio piacimento lo strumento e la grandezza del tratto.
  • Quando disegno gli sfondi posso fare intersecare le linee tra loro e poi con la gomma Vector cancello solo le linee in eccedenza (utile anche con i capelli). Utilissimo per quando si disegnano le finestre, ad esempio!
  • Se devo fare una campitura di nero posso usare il secchiello e fare in un attimo (anche se io non chiudo mai le linee, perché non mi piace).

 

Foto pubblicata su Instagram:

inchiostrazione digitale manga

 

 

Per quanto riguarda gli sfondi non ho ancora imparato come si mettono le griglie e i punti di fuga, prima o poi lo capirò! Per questo  per il momento faccio le bozze a matita anche degli sfondi. Avendo sotto le linee della bozza già al loro posto, con lo strumento straight line inchiostrare gli sfondi è facile e veloce.

Con l’aggiornamento di Clip Studio Paint sono stati aggiunti i retini che prima non c’erano e io sono felicissima!!

Alcune cose le scopro per caso, come il tasto object nella barra degli strumenti, quello che si usa per modificare i retini… se lo clicchi quando sei su livello vettoriale permette di separare le linee e di modificarle come se fossero tracciati.

 

 

manga digitale

 

 

Per imparare tutto il resto dovrei guardare dei tutorial o cercare sul manuale, ma è risaputo che io non amo leggere le istruzioni in generale e non ho la pazienza di guardare un tutorial! Quando mi metto a guardare un video tutorial devo sorbirmi un sacco di chiacchere prima che si arrivi al punto, o magari la persona nel corso del video non spiega neanche ciò di cui ho bisogno e va a finire che ho perso 10/15 minuti della mia vita XD

Se voglio guardarmi un video chiacchereccio per avere un sottofondo mentre disegno ok, ho i miei youtuber di riferimento.

Nel rispondere a dei commenti sotto ai miei video (qui il mio canale YT), recentemente ho notato che pure i miei video sono noiosi. Ma c’è da dire che i miei video non sono veri e propri tutorial, per questo non li guarda nessuno! Sono video di chiacchere e roba che faccio. Per tenere compagnia. Il mio accento è simpaticissimo XD  E quando ci sono le parti musicali, scelgo sempre musica carina 🙂

 

 

Ho cambiato discorso, ma ora concludo.

 

Tutto ciò di cui ho parlato in questo post sono cose che chi usa il digitale conosce benissimo, ma per me è tutto relativamente nuovo!

Sono finalmente serena e felice di poter lavorare alle tavole in tutta tranquillità, senza il rischio di bloccarmi a causa della paura di sbagliare.

 

Adesso se mi blocco è per altri motivi XD cioè perché non sono soddisfatta al 100% dei disegni (MA QUANDO MAI?!) e perché sono davvero lentissima. Curo ogni singola vignetta come se fosse una piccola illustrazione, e continuo a modificare cose. In continuazione.

Voglio arrivare ad un risultato il più preciso possibile secondo le mie possibilità. Ovvio, non sarà MAI perfetto. Non si tratta solo di disegnare bei visini o di imbroccare l’anatomia, per quello ci arrivo… Per me è importante creare inquadrature e pose adatte a ciò che sto raccontando.

Sto dando veramente il massimo e spero che dalle tavole finite si veda tutto il mio impegno 🙂 e spero che si veda la differenza con le tavole di 4/5 anni fa!

 

 

Ammetto che preferirei fare le tavole in tradizionale, per una questione di orgoglio… ma mi consolo pensando che ho fatto tavole in tradizionale per 4 anni e mezzo, anzi 3 e mezzo (perché non posso contare il 2017). Quindi… comunque le so fare. E’ una cosa importante per me.

 

Ti saluto mostrandoti la tavola n. 2, che ovviamente andrò a correggere in alcuni punti XD Non mi convincono gli occhi e molto probabilmente il volume dei capelli è eccessivo… ?? Purtroppo non riesco a vedere gli errori subito, e in questo caso neanche dopo due mesi.

Prossimamente ti mostrerò altri WIP qui sul blog e sulla pagina facebook!

A presto!

 

Tavola n. 2 – Poison Lips (per info clicca qui)

Poison Lips - manga josei fantasy - tavola manga digitale

 

 

Poison Lips – Notizie importanti sul manga

 

Chi mi segue su facebook o attraverso la newsletter lo sa da tempo…
Lo riporto anche qui sul blog perché è il caso che io ricominci ad aggiornare con regolarità.

 

Questione social

Come tutti abbiamo notato, da qualche mese a questa parte facebook mostra i post delle pagine a pochissime persone. E’ solo grazie ai like, ai commenti e alle condivisioni che abbiamo l’opportunità di poter far arrivare i nostri post al pubblico.

Infatti a volte posto su facebook dei disegni che ottengono poche interazioni, e il primo pensiero è: “C’è qualcosa di sbagliato in questo disegno? E’ davvero così brutto?”
Capita a tutti, lo so!

Nel mio caso non so se sia davvero questo il motivo, ma sappiamo bene che la bellezza di un disegno non si misura con i like su facebook. Per questo il social in questione mi è sempre stato sulle scatole, ma è l’unico posto dove le persone entrano tutti i giorni, e possono commentare/apprezzare i tuoi lavori, sempre SE li vedono.

 

Come tutti abbiamo notato, da qualche mese a questa parte facebook mostra i post delle pagine a pochissime persone. E' solo grazie ai like, ai commenti e alle condivisioni che abbiamo l'opportunità di poter far arrivare i nostri post al pubblico.

 

Pare che facebook voglia diminuire ulteriormente la visualizzazione dei post delle pagine in favore dei post scritti dalle persone, perché secondo il creatore facebook è una grande famiglia dove tutti si vogliono bene XD
Io mi sono iscritta a facebook nel 2010 SOLO perché volevo ricevere le notizie dalle pagine dei gruppi musicali che mi piacciono! E invece sono le pagine di cui ricevo meno aggiornamenti. Se i miei gruppi preferiti fissano delle date in Italia io non lo so perché non mi appare la notizia in bacheca e rischio di perdere il concerto!

 

Molti artisti si stanno concentrando su instagram per pubblicare i loro disegni.

Io tengo aggiornato il mio profilo, il quale è anche personale: posto le mie foto, il mio cibo, disegni inediti e sketch; seguo con piacere tanti altri artisti, ma… vedo che mi seguono sempre un sacco di personal trainer o social media manager che tolgono il “Segui” dopo qualche giorno. Anche varie persone prima ti seguono, poi si tolgono indipendentemente dal fatto che tu li ricambi oppure no. Si tratta di BOT, anche per quanto riguarda i commenti molto brevi e generici che riceviamo. Quindi per far conoscere il proprio fumetto instagram non è il massimo… e non so nemmeno se tutte le persone che mi seguono vedono i miei disegni quando li posto.

 

Anche qui non so da cosa dipenda il numero dei like ai disegni. Perché alla fine un like in sé non serve a molto, ma più like ci sono più ti senti apprezzata/o come artista. 

Anche qui non so da cosa dipenda il numero dei like ai disegni.

Perché alla fine un like in sé non serve a molto, ma più like ci sono più ti senti apprezzata/o come artista. Razionalmente non ha molto senso ma è così!

 

 

Avere un blog e una newsletter è utilissimo perché posso rimanere in contatto con i lettori e con chi mi segue, mentre su facebook o instagram potrebbero non vedere i miei post. Inoltre gli iscritti alla newsletter ricevono sempre le news in anteprima, come la notizia che mi sto accingendo a scrivere, che ho inviato ancora mesi fa 😉

Quindi se non sei ancora iscritto alla newsletter puoi farlo cliccando qui!

 

 

Il mio manga: premessa

Per chi non lo sapesse ancora, sto realizzando un manga di genere josei/fantasy intitolato POISON LIPS.

Qui puoi leggere la trama che ho sistemato, e qui ci sono le schede dei personaggi.

Nel corso degli anni ho realizzato 8 episodi del fumetto (è tuttora in corso).
La versione cartacea è stampata sotto forma di albi spillati, uno per ogni capitolo, i quali venivano venduti nel mio shop online.
Da un po’ di tempo però la maggior parte degli albi del mio manga sono esauriti…

 

Poison Lips è un manga italiano, genere josei/fantasy. La trama: Kathryn, principessa del regno di Blackwater, e Cillian, figlio del marescalco, sono legati sin dall’infanzia da un profondo sentimento di amicizia. Per Cillian, Kathryn è molto più di un’amica: in realtà è da sempre innamorato di lei, ma la ragazza non ha occhi che per Kain, migliore amico di Cillian e suo compagno d’armi.

 

Ho deciso di non ristampare più questi albi.

 

 

Il nuovo Poison Lips

Da tempo avevo quest’idea di fare un massiccio restyling dell’opera, per poter migliorare sia la storia che i disegni, ed è arrivato il momento di ufficializzare il progetto.

 

Da tempo avevo quest’idea di fare un massiccio restyling dell’opera, per poter migliorare sia la storia che i disegni, ed è arrivato il momento di ufficializzare il progetto.

 

Il primo passo è stato cambiare il titolo da “The Knight’s Poison Lips” al più semplice “Poison Lips”, anche per una questione di pronuncia.

PERSONA: “Come si chiama il tuo fumetto?”
IO: “Ehm… si chiama de cnaits…de naits… ehm… non riesco a pronunciarlo.”

Allora, c’è un motivo per cui l’ho intitolato così, ed è stato quando pensavo che dovesse rimanere una cosa solo mia e non uscire mai dal cassetto dei sogni. Poi piano piano col tempo ho acquisito coraggio, ho iniziato a pubblicarlo online e poi cartaceo come autoproduzione.

Ora è troppo tardi per cambiare il nome, per cui ho preferito chiamarlo con una parte del nome originario.
Se potessi tornare indietro lo avrei intitolato in un altro modo. Non so come, ma avrei trovato uno di quei nomi fighi ad effetto.

Don’t judge a book by its cover, dice il Dr. Frank. In questo caso, dal titolo.

 


Ho iniziato a disegnare questo manga nel 2013, come dimostrano i primi post di questo blog…

Quando ho deciso di ricominciare a disegnare manga ho studiato alcuni mesi e poi mi sono buttata con questo fumetto: infatti i disegni iniziali delle tavole sono acerbi e non rispecchiano il mio stile attuale.

Non ero soddisfatta né dei disegni, né dell’inizio della storia.

 

Qui sotto puoi vedere la vecchia copertina e le prime tavole del capitolo 1, risalenti al 2013/2014:

 

Josei manga italiano

Josei manga italiano

Josei manga italiano

Josei manga italiano

 

Il capitolo 8, disegnato nel 2016, appare invece così:

 

Shoujo manga italiano

Manga italiano josei fantasy

Manga fantasy ITA

 

C’è un notevole miglioramento rispetto ai primi capitoli!

 

Sono arrivata quindi ad un bivio:

  • andare avanti con la storia, continuando a stampare da me i volumi, ristampando quelli esauriti e continuando a giustificarmi per i disegni brutti degli inizi…
  • oppure rifare tutto con disegni più belli, una storia migliore, e farlo stampare in volumetto in modo da dargli la dignità che merita?

Infatti la scelta iniziale di stamparlo in formato albo A5 è stata dettata sia da una questione economica (in modo da mantenere i prezzi molto bassi e permettere a più persone di leggerlo), sia per un feeling nostalgico anni 90 (le amate fanzine). Ma noi siamo abituati a leggere i manga in volumetto.

 

 

Quindi ho deciso che Poison Lips subirà un restyling e sarà tutto nuovo!

Nuovi disegni, nuovo aspetto, storia migliorata.

 

Quando finirò di disegnarlo, lo farò stampare in volumetto. Saranno 3 o al massimo 4 volumetti in totale.

 

E’ giunto il momento di cambiare, rinnovarsi, MIGLIORARE.

 

Quindi Poison Lips verrà stampato in volumetto. Saranno 3 o al massimo 4 volumetti in totale. E sarà tutto nuovo! Nuovi disegni, nuovo aspetto, storia migliorata. E’ giunto il momento di cambiare, rinnovarsi, MIGLIORARE.

 

Per me è davvero importante. Questo fumetto è il motivo per cui ho ricominciato a disegnare dopo ANNI.

Infatti non posso rinnegare i primi capitoli, perché è stato grazie a loro se sono migliorata col tempo e con la pratica.
Inoltre, per quanto i disegni fossero acerbi e stortini, non si può dire che l’inchiostrazione non sia buona.

Riesco a valutare i miei disegni, magari non subito ma dopo un po’ di tempo; capisco quale sia il mio livello; sono la prima ad essere critica verso quello che faccio. Ma sono orgogliosa del fatto che già all’inizio l’inchiostrazione andava abbastanza bene, frutto di mesi di studio come autodidatta, tra libri ed esercizi. Ho imparato da sola a usare i pennini, mettere le ombre e modulare il tratto.
Quindi, ok, l’autocritica ci sta, ma bisogna anche essere orgogliosi del proprio lavoro.

 

 

Chi ha già acquistato i precedenti capitoli mi ha supportata tantissimo in questi anni e gliene sono davvero grata! Spero che mi daranno fiducia e che continueranno a seguire la mia storia.

 

Mi sto impegnando davvero tanto per realizzare le tavole che andranno a comporre il volumetto! Ho anche deciso di cambiare metodo di realizzazione e passare al digitale, proprio per facilitarmi il lavoro, aumentare la produzione e riuscire a pubblicare il primo numero.

 

Work in progress tavola del manga Poison Lips: inchiostrazione digitale con Clip Studio Paint

 

Sto facendo il possibile. Disegnare fumetti è un lavoro molto lungo e per nulla facile, soprattutto quando si ha a disposizione poco tempo la sera dopo un’intera giornata di lavoro fuori casa e si è stanchissimi.

Penso sia superfluo specificare che non sono soddisfatta al 100% dei disegni (ad esempio, la tavola qui sopra è stata modificata più volte in seguito alla sua pubblicazione su facebook, presto ti farò vedere com’è venuta).

 

Ci sentiamo presto con altre news!

 

Tutorial: Come disegnare manga – 1^ parte

 

In questa serie di post realizzati in collaborazione con Pentel Italia parleremo di character design.

 

Nell’ideazione di un fumetto è indispensabile curare il character design, ovverosia la caratterizzazione dei personaggi a livello di aspetto esteriore e caratteriale, nonché la definizione del loro ruolo nella storia.

 

Per il momento ci concentreremo sull’aspetto esteriore del nostro personaggio,  e in questo post vi mostrerò come disegnare un volto in stile manga; nello specifico un volto femminile visto di fronte.

Ci sono moltissimi modi per disegnare un personaggio: ogni disegnatore ha il suo stile personale che si costruisce con gli anni, partendo dal copiare i disegni dei propri artisti preferiti per poi arrivare ad uno stile personale e unico.

 

 

Creazione del personaggio

 

Il personaggio che disegnerò in questo tutorial si chiama Kathryn ed è la protagonista del mio fumetto Poison Lips. Ha 17 anni ed è la principessa del regno di Blackwater.

 

 

Come disegnare manga: Il personaggio che disegnerò in questo tutorial si chiama Kathryn ed è la protagonista del mio fumetto Poison Lips. Ha 17 anni ed è la principessa del regno di Blackwater.

 

Il personaggio di Kathryn è nato parecchi anni fa, era la protagonista di un’altra storia che avevo inventato. Sin dall’inizio ho avuto le idee chiare sul suo aspetto: capelli neri e lunghi, occhi azzurri e allungati, frangetta.

Ho iniziato a disegnare manga grazie a Sailor Moon, quindi il mio modo di disegnare è chiaramente ispirato allo stile anni 90. Con il tempo ho sviluppato un mio stile unico, grazie alle influenze di mangaka più moderni e al mio gusto personale.

 

 

Disegnare il viso: vista frontale

 

Per  disegnare lo sketch uso la matita portamine 0,5 Energize Pencil, in abbinamento alle mine Super Hi-Polymer 0,5 HB. Utilizzo una mina non troppo morbida per ottenere un tratto chiaro, ma non troppo dura perché tendo a calcare molto e con una H rischierei di incidere il foglio.

Preparo anche le gomme Hi-Polymer Mini.

 

Come disegnare manga: Per  disegnare lo sketch uso la matita portamine 0,5 Energize Pencil, in abbinamento alle mine Super Hi-Polymer 0,5 HB. Utilizzo una mina non troppo morbida per ottenere un tratto chiaro, ma non troppo dura perché tendo a calcare molto e con una H rischierei di incidere il foglio.

 

 

Per disegnare un volto si parte da un semplice cerchio, attraversato da una linea verticale che sporge verso il basso: è la linea che determina il centro del viso e lo divide in due parti speculari.

 

Come disegnare manga: Per disegnare un volto si parte da un semplice cerchio, attraversato da una linea verticale che sporge verso il basso: è la linea che determina il centro del viso e lo divide in due parti speculari.

 

 

Ora congiungo i lati del cerchio con la parte finale della linea, cioè la punta del mento, per creare quindi il contorno del viso.

 

Come disegnare manga: Ora congiungo i lati del cerchio con la parte finale della linea, cioè la punta del mento, per creare quindi il contorno del viso.

 

 

Divido a metà il cerchio con una linea orizzontale, che sarà la linea guida per disegnare le sopracciglia. Divido la parte sottostante a metà (dove andrà la punta del naso) e poi ancora a metà (dove disegnerò la bocca).

 

 

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